Tipos de música
La música desempeña un papel inmenso en la vida cotidiana. Algunos se dedican profesionalmente a la música, mientras que para otros es una simple herramienta de desahogo. Independientemente de su nivel de conexión con ella, el gusto musical es totalmente individual.
Aunque cada composición es única a su manera, las piezas musicales pueden clasificarse por sus elementos y características más destacados. El término técnico para tales categorías se denomina “géneros”. Existen casi 300 categorías diferentes si tenemos en cuenta los subgéneros, pero por suerte en este artículo sólo trataremos los más conocidos. ?
También puede denominarse música de fondo y música sin letra, la música instrumental es como indica su nombre… está formada puramente por instrumentos musicales. Es muy utilizada para potenciar el efecto de ciertas actividades como la meditación, el yoga, detrás de una escena cinematográfica o en una sesión de lectura de poemas debido a su simplicidad y a su estructura sin letras.
Nacida en Europa Occidental, la Música Clásica también se conoce como Música Clásica Occidental. Se diferencia estrictamente de la música popular por sus reglas y elementos. Compositores como Beethoven, Bach, Vivaldi o Mozart son algunas de las figuras más destacadas de la música clásica.
Nuevos estilos musicales
Sin embargo, a veces pueden aparecer pequeños fragmentos de voz inarticulada en un tema de música instrumental, pero nunca se pretende que sean el foco principal de la pieza musical. La música instrumental se hace -principal o exclusivamente- utilizando instrumentos musicales. No debe contener ninguna letra audible.
En la composición de música instrumental puede intervenir un instrumento musical o un grupo de instrumentos musicales diferentes, como la batería, la guitarra y el piano. La música instrumental también puede crearse con diversos programas de producción musical.
Como he dicho antes, la música instrumental se graba normalmente sin voces, pero en algunos casos se pueden utilizar los coros de una banda grande. La propia palabra “canción” ha desarrollado un sentido más amplio a través de la ampliación semántica y puede referirse a la música instrumental por sí sola.
Aparte de las piezas que incluyen exclusiva o principalmente música instrumental, también se utiliza música instrumental en canciones que se cantan convencionalmente. La sección que no se canta ni vocaliza, sino que se interpreta sólo con instrumentos, suele denominarse interludio instrumental.
El mejor género musical para estudiar
Clásica Instrumental – La categoría instrumental abarca obras para un solo instrumento, principalmente instrumentos de teclado y de cuerda pulsada. Los instrumentos de teclado incluyen el piano, el clavicémbalo y el órgano. La forma de teclado más popular es la sonata para piano (Haydn, Mozart, Beethoven y Schubert realizaron importantes contribuciones). Durante el Romanticismo se hicieron muy populares formas más pequeñas, como los poemas tonales en miniatura y las danzas nacionales, como las mazurcas y las polonesas. Muchos virtuosos/compositores también escribieron piezas de exhibición técnica para su propio uso en conciertos, incluidas transcripciones de canciones y arias de ópera. J.S. Bach, Haendel, Couperin, Scarlatti y Soler figuran entre los compositores más importantes para clave. También existe una amplia gama de música para guitarra solista (Sor, Giuliani y muchos compositores españoles y latinoamericanos del siglo XIX y contemporáneos) y laúd (Weiss, Dowland). El número relativamente limitado de obras para otros instrumentos incluye música para violín solista y violonchelo solista. Las sonatas y partitas para violín solo de Bach son quizá las más conocidas.
Música de género
Si pregunta a diez personas distintas qué es la música alternativa, probablemente obtendrá diez respuestas diferentes. Y es que el término “alternativo” es muy difícil de definir. En su sentido más amplio, la música alternativa puede utilizarse para describir cualquier tipo de música que se salga de la corriente dominante. Esto incluye desde el jazz de vanguardia hasta el rock experimental, pasando por artistas emergentes de hip-hop. Sin embargo, el término también se utiliza a menudo para describir un estilo específico de música que surgió en las décadas de 1980 y 1990, caracterizado por su sensibilidad underground y su estética DIY. Aunque la música alternativa ha evolucionado mucho en las últimas décadas, sigue siendo una plataforma para artistas que buscan desafiar las convenciones y superar los límites de la cultura popular.
La música anime es la banda sonora de películas, series de televisión y videojuegos de este género. Se caracteriza por su mezcla de música tradicional japonesa con música pop occidental, así como por el uso de instrumentos electrónicos y sintetizadores. En los últimos años, la música anime se ha hecho cada vez más popular fuera de Japón, con numerosas remezclas y versiones creadas por fans para diversos títulos de anime. Tanto si te gusta la música tradicional japonesa como el pop moderno, es probable que haya una banda sonora de anime que te atraiga. ¿Por qué no probar? Puede que te encuentres cantando tus canciones favoritas.