Mejor música indie
Muchos artistas se consideran “indie”, pero pertenecen a grandes sellos y gozan de gran popularidad. Así que ¿crees que la marca de algo “indie” se considera un género general o el sonido de la música, o es un paraguas para el que clasificar a los artistas a pesar de no tener ninguna de las características “indie” (es decir, la producción, la etiqueta, la distribución)Lo siento si esto es confuso o vago, realmente no puedo poner en palabras lo que estoy tratando de llegar.41 commentssharesavehidereport87% UpvotedEste hilo está archivadoNuevos comentarios no pueden ser publicados y los votos no pueden ser castSort por: best
Qué es la música indie folk
¿Qué es la música indie? La música indie es un término utilizado para describir el género musical que no es mainstream, es decir, que no suena en la radio ni en las tiendas. Lo mejor que puedes hacer ahora mismo es seguir leyendo esta entrada del blog para obtener más información.
Desde la explosión de las grandes compañías discográficas, ha habido una reacción violenta por parte de gente a la que no le gusta el mayor control que tienen sobre la industria musical. A estas personas se les suele llamar músicos “indie”, aunque es una simplificación excesiva. El término “independiente” suele utilizarse para describir su personalidad más que su estilo musical.
Los artistas no tocan todos la misma música. Un único género no les ayuda a identificarse, así que el indie no es un género. Es más bien una clasificación que clasifica a los artistas en función de su enfoque discográfico.
Mucha gente se refiere al indie como una actitud. Los artistas pueden expresarse libremente y crear música sin estar limitados por una etiqueta. También pueden hacer vídeos musicales y presentar su música como quieran.
Historia de la música indie
Taylor Alison Swift (nacida el 13 de diciembre de 1989) es una cantautora estadounidense. Su discografía, sus reinvenciones artísticas y sus composiciones han recibido elogios de la crítica y una amplia cobertura mediática. Nacida en West Reading (Pensilvania), Swift se trasladó a Nashville a los 14 años para convertirse en artista country. En 2004 firmó un contrato de composición con Sony/ATV Music Publishing y otro de grabación con Big Machine Records en 2005. Su álbum debut autotitulado de 2006 la convirtió en la primera cantante femenina de country en escribir un álbum con certificado de platino en Estados Unidos.
Los siguientes álbumes de Swift, Fearless (2008) y Speak Now (2010), exploraron el country pop. Love Story” y “You Belong with Me”, del primero, fueron las primeras canciones country en encabezar las listas de éxitos pop y de todos los géneros en Estados Unidos, respectivamente. Experimentó con estilos rock y electrónicos en Red (2012), que incluyó su primera canción número uno en el Billboard Hot 100, “We Are Never Ever Getting Back Together”, y abandonó su imagen country en su álbum de synthpop, 1989 (2014), respaldado por las canciones que encabezan las listas “Shake It Off”, “Blank Space” y “Bad Blood”. El escrutinio de los medios inspiró Reputation (2017), un álbum con sabor urbano y su sencillo número uno “Look What You Made Me Do”.
Grupos de música indie
El indie rock es un subgénero de la música rock que se originó en Estados Unidos, Reino Unido y Nueva Zelanda entre los años 70 y 80.[1][¿Fuente no fiable?] En un principio, el término se utilizaba para describir a los sellos discográficos independientes y se asoció con la música que producían, por lo que al principio se utilizaba indistintamente con el rock alternativo o el “rock pop de guitarras”[2].
En la década de 1980, el uso del término “indie” (o “indie pop”) empezó a dejar de hacer referencia a las discográficas para describir el estilo de música producido en sellos punk y post-punk[3]. Durante la década de 1990, las bandas de grunge y punk revival en EE.UU. y las bandas de britpop en el Reino Unido irrumpieron en la corriente dominante, y el término “alternativo” perdió su significado contracultural original. El término “indie rock” se asoció a los grupos y géneros que se mantuvieron fieles a su condición de independientes[4]. A finales de los noventa, el indie rock desarrolló varios subgéneros y estilos relacionados, como el lo-fi, el noise pop, el emo, el slowcore, el post-rock y el math rock[4].